Le bon son

Le bon son

Aussi authentique que possible, aussi rustique que possible : la poterie a conquis les belles tables et les vitrines. C’est ce qui fait la mode de l’artisanat d’antan tout d’un coup.

Il a toujours été bon en affaires. Matthias Kaiser de Styrie travaille comme artiste céramiste depuis plus de 20 ans. Des galeries à Londres, Tokyo ou Melbourne exposent ses œuvres, American Vogue l’a présenté. Mais maintenant, il peut difficilement se soustraire aux ordres. Ses assiettes, tasses et bols rustiques en grès sont particulièrement demandés. Le restaurant viennois Mochi a commandé la vaisselle complète.

En fait, il pourrait être heureux. Mais Matthias Kaiser se débat : « Je n’arrive pas à suivre le rythme de la production. » Il faut deux semaines pour qu’une assiette typique de Matthias Kaiser soit prête. Il en a besoin pour former, cuire, sécher, émailler et cuire à nouveau.

Il n’y a pas que lui. Les magasins de meubles et les magasins de design vendent soudainement des lots et des lots de céramiques artisanales où il n’y a pas deux pièces identiques, les magazines alimentaires placent leurs plats sur des assiettes en grès émaillées grossièrement et inégalement. Qu’il s’agisse du célèbre restaurant étoilé Noma à Copenhague, du Koi japonais à Munich ou d’un petit café comme Heimathaven à Oldenburg, on a l’impression que la cuisine moderne et jeune n’existe que sur des plats qui donnent l’impression que les invités eux-mêmes ont pris place au tour du potier. Même le Severin’s on Sylt, l’hôtel le plus récent et le plus cher de l’île, sert ses raviolis de la joue de bœuf non pas sur de la porcelaine fine, mais dans des bols à parois épaisses de la série « A la Plage » de ASA Selection.

De la vaisselle qui donne l’impression que les invités eux-mêmes étaient assis au tour du potier.

S’il fallait – ce qui n’est pas si lointain – une porcelaine Fine Bone China blanche, translucide et parfaitement formée pour une cuisine haut de gamme, maintenant en terre, de travers et imparfaite, la vaisselle de table est le point de mire sur les tables importantes.

C’est d’autant plus remarquable que la poterie a rarement été associée au chic tendance. Beaucoup plus que des photos de produits plutôt maladroits dans la tête, qui ont été faites dans des ateliers créatifs sur La Gomera et étaient destinées plus à un exercice de relaxation qu’à une tablette de repas sérieuse. La poterie est l’une des plus anciennes activités artisanales, qui était déjà pratiquée en Chine il y a environ 18 000 ans, comme le prouvent les découvertes de récipients en argile. Les céramiques en partie très grossières avec les nombreuses irrégularités ou les fissures délibérées de l’émail, que l’on peut voir partout, sont dues à des techniques anciennes dans la culture céramique japonaise. Les bosses ne sont pas un défaut, mais une caractéristique de qualité.

Matthias Kaiser a également dû s’y habituer

Après des études de céramique à la Parsons School of Design de New York, il se rend au Japon pour apprendre le grand art de la fabrication traditionnelle auprès de deux maîtres céramistes. « Au début, je ne comprenais pas du tout ce qu’il y avait de mieux dans un bol de thé avec des bosses « , dit-il. « Mais ils font partie de la philosophie de la céramique asiatique parce qu’ils symbolisent que l’homme n’est pas parfait non plus. »

Les élévations se produisent lorsqu’on utilise de l’argile non purifiée, qui peut aussi contenir d’autres substances, comme du minerai de fer, du sable et du quartz, qui causent ensuite les irrégularités pendant la cuisson. Au Japon, ces inclusions sont appelées Tsuchi-aji, qui signifie « épice, goût d’argile ».

Le fait que la céramique connaisse aujourd’hui un autre grand moment est lié à toutes les autres tendances de style de vie qui se sont répandues dans la région ces derniers temps : Partout, on redécouvre de l’artisanat ancien. Alors c’est toujours bon quand quelque chose a une tradition et vient de la nature. Il est à peine plus original que la céramique : quelque chose est fait à partir de ce que la terre donne, associé aux autres éléments feu, eau et air. Dans le sillage de la vague continue du bricolage, les cours de céramique gagnent de nouveau en popularité – après le jardinage, la cuisine, la pâtisserie et la couture.

Matthias Kaiser n’est pas surpris : « Ceux qui passent le plus clair de leur temps à voyager veulent pratiquement se salir les mains dans la vraie vie ». De plus en plus, cependant, font de leur hobby leur profession. « Julie Carlson, rédactrice en chef de l’important site de design Remodelista, est citée dans le New York Times Magazine. « Mais maintenant que tant de gens veulent gagner leur vie avec la céramique, on commence à perdre la trace. »

Un spectacle de poterie est l’un des formats de télévision les plus réussis en Grande-Bretagne

Les Britanniques ont rapidement utilisé les signes des temps pour transformer leur passion pour la poterie en une émission de télévision : l’émission « The Great Pottery Throw Down », dans laquelle dix amateurs de poterie s’affrontent et sont jugés par un jury d’experts, était l’un des formats télévisés les plus populaires en Grande-Bretagne en 2015 ; une adaptation pour le marché allemand est déjà envisagée.

Si vous ne voulez pas faire de la poterie, vous trouverez rapidement quelque chose qui ressemble au moins à du fait maison. Si vous entrez le terme « vaisselle en céramique » chez Etsy, une boutique en ligne de produits faits à la main, des centaines de fournisseurs différents vont s’y mettre. Les marchandises sont empilées sur les étagères des magasins de meubles et des magasins de design. Il y a presque toujours autant de marques scandinaves, y compris les plus populaires Hot House Doctor, Bloomingville, Studio Arhoj ou K. H. Würtz, même H & M a quelques vases et bols rustiques non émaillés à offrir.

Christine Roland a une explication assez simple pour expliquer pourquoi les Scandinaves de tous les peuples sont les leaders. « Nous passons beaucoup de temps sur le design parce que les hivers sont si longs avec nous et nous passons tellement de temps à la maison. Et parce que la nature doit rester dehors si longtemps, nous en prenons autant que possible à l’intérieur « , explique le céramiste danois, qui vit à Berlin. Leurs objets rappellent de grands morceaux de verre brisé et sont souvent faits de porcelaine blanche et de faïence noire. Elle les vend dans son atelier de la Pücklerstraße et dans The Store, le concept store affilié de Soho House. Il est dirigé par Alex Eagle. Le directeur créatif londonien est toujours à la recherche de petites étiquettes encore inconnues. « Les gens en ont assez des produits de masse. Ils veulent quelque chose que tout le monde n’a pas. » C’est simple avec la céramique : chaque pièce est unique.

Il est également clair que sans les tendances alimentaires, il n’y aurait pas de tendance céramique. « C’est très étroitement lié au mouvement Farm-to-Table « , explique Julie Carlson. La salade d’herbes sauvages maison et le steak, dont on sait comment on appelait le boeuf, conviennent mieux sur une assiette faite à la main que sur des produits d’usine. Même si le plat n’est ni biologique, ni régional, ni durable, il a l’air beaucoup plus naturel.
La céramique se casse plus facilement que la porcelaine. Aucun restaurant ne peut se le permettre à long terme.

Les aliments ont-ils un goût différent s’ils sont placés sur une assiette en céramique ? « Je ne sais pas, dit Roland Trettl, chef étoilé du Tyrol du Sud, à la télévision avec Tim Mälzer. « Si c’est le cas, c’est la tête en l’air. Si tu penses que ça a un goût différent, ça a un goût différent. » Bien qu’il trouve que la tendance est un beau changement, il doute qu’elle dure en permanence dans les restaurants. « Chaque restaurateur doit savoir qu’il a moins d’usure avec la porcelaine car elle brûle plus chaud et est donc plus stable que la céramique. Comme la plupart des cuisines s’occupent de vaisselle, la céramique est beaucoup trop fragile. Personne ne peut se le permettre. » Le fait que de nombreux restaurants japonais s’approvisionnent toujours en céramique n’est pas une contradiction dans les termes. « Les Japonais ont un tout autre respect pour la nourriture et les outils – l’amour avec lequel ils prennent soin de leurs seuls couteaux à sushi ! Trettl a longtemps travaillé au Japon.

Bref, c’est trop pour lui avec toute cette céramique. « D’abord on le fait, puis tout le monde le fait, et ensuite c’est assez. » Il a dit qu’il était redevenu blanc. « Avec la porcelaine blanche, l’accent est mis sur la nourriture, l’assiette se retenant. Qu’il en soit ainsi. Une plaque de céramique hurle continuellement : Bonjour, me voilà ! »

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